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Programa de Posgrado en Danza - PPGDanza-UFBA

 

1.Contextualización

 

El Programa de Posgrado en Danza - PPGDanza es un Programa de Investigación Académica en Danza que tiene sede en la Escuela de Danza de la Universidad Federal de Bahia / Brasil - PPGDanza-UFBA. Al considerar la continua y creciente demanda de titulación avanzada en los estudios de posgrado en Danza, su misión es consolidar la Danza como un área específica de conocimiento. PPGDanza ofrece todos los niveles de Cursos Stricto Sensu en Danza y recibe investigadores para Postdoctorado, Pasantía Postdoctoral o Profesor Visitante. Se organiza en función de sus líneas de investigación, a saber: 1. Danza, cuerpo y cognición; 2. Procesos y configuraciones artísticas en 3.1 Danza y Mediaciones Educativas y Culturales en Danza y 3.2 Danza y Diáspora Africana: expresiones poéticas, políticas, educativas y epistémicas. Las líneas de investigación engloban las particularidades de la producción académica (bibliográfica, artística y técnica) de los profesores, sus alianzas y diálogos específicos ya consolidados con otros grupos e investigadores de la propia UFBA y de otras instituciones nacionales y extranjeras.

El PPGDanza está vinculado al Plan de Desarrollo Institucional (PDI) de la UFBA, al Consejo Académico de Docencia-CAE y a la Rectoría de Investigación y Posgrado, así como a los criterios de la Coordinación de Perfeccionamiento del Personal de Educación Superior - CAPES, una agencia del Ministerio de Educación de Brasil. En todo caso, afirma sus especificidades y crea construcciones dialógicas con otros Programas de Posgrado que involucran otras áreas del conocimiento. Comprometidos con los valores de la Universidad Federal de Bahia, consideramos nuestro carácter público, gratuito, inclusivo y de calidad. PPGDanza, por medio de sus investigaciones y docencia, genera impacto de inserción en la sociedad, en términos de impacto intelectual, artístico, técnico, bibliográfico. Tiene una variedad de producciones y performances, con cobertura local, regional, nacional y cada vez más busca su expansión en el ámbito de la internacionalización.

Aspiramos a la excelencia con una Danza comprometida con la ampliación dirigida a sus innumerables manifestaciones, clases, géneros, sexualidades, razas e intersecciones. Una Danza con valores de calidad investigadora y referencia para la producción de conocimiento, primada por la lucha contra la discriminación y los prejuicios de cualquier tipo.

El PPGDanza se constituye por la investigación en Danza en escenas de representaciones artísticas, didáctico-pedagógicas, teniendo un corpus teórico capaz de abordar procesos corporales-cognitivos, estético-compositivos e histórico-culturales. Al tener el cuerpo como instancia de ocurrencia de procesos de cognición, comunicación y evolución, entrelazados en sistemas culturales vivos, se entiende la Danza como una configuración que explicita y potencia dichos procesos. Dado el carácter interdisciplinario del área de Artes y Danza, las propuestas de los Cursos de Maestría y Doctorado tienen un carácter interteórico.

PPGDança acoge enfoques conceptuales y epistemológicos de diversas áreas del conocimiento como manera de potenciar y agregar las complejidades y particularidades relacionadas con temas específicos en el campo de la Danza. Hasta el momento, nuestros procesos y resultados han estado involucrados con los temas que llamamos “atractores de la investigación”, los cuales, en contextos múltiples y dispares, se configuran como: 1. Políticas corporales, educativas, culturales, artísticas, biopolíticas; 2. Discapacidades, Accesibilidades; 3. Hibridismos, Mestizajes, Etnias; 4. Cogniciones de los cuerpos, acciones de conocimiento; 5. Pueblos originarios, cosmopercepciones, culturas; 6. Géneros, sexualidades, interseccionalidades; 7. Enfoques de la danza en la educación; 8. Performatividades, indisciplinariedad; 9. Afrodiásporas estética / poética; 10. Procesos, Dramaturgias, Procedimientos de Creación; 11. Crítica, Crítica de Danza; 12. Activismo, Activismo en danza, Artivismo; 13. Tecnopoética, intermediaciones; 14. Territorios regionales | (trans) nacionales, Culturas | Danzas | Manifestaciones populares y 15. Cuentos, historiografías, repertorios.

PPGDanza, por lo tanto, incorpora supuestos conceptuales centrales que postulan la aproximación entre la Danza, las Artes, los diversos procesos culturales y las Ciencias para entender la danza como una forma de cognición. En consonancia con nuestros propósitos, se sustentan las coherencias entre líneas de investigación, disciplinas, grupos y proyectos de investigación de la facultad, lo que nos da un carácter diferenciado en el campo de la Danza. PPGDanza ha avanzado en su propósito de contribuir a la consolidación de la Danza como un área específica de conocimiento, actualizándose continuamente y destacándose por su dinámica en relación al contexto brasileño de Estudios de Posgrado y los sistemas de Artes y Danza a nivel mundial. Estamos abiertos al conocimiento, junto con el rigor intelectual en las producciones bibliográficas, artísticas y técnicas. Con reverencia y respeto por las tradiciones e historias de la danza, nos inscribimos en el pensamiento contemporáneo, como una posibilidad de constante investigación crítica.

Estamos comprometidos con un proceso de selección que cumpla con la política de cuotas así como con el mérito, y reconocemos la mayor vulnerabilidad de las personas trans, discapacitadas, quilombolas e indígenas. Por ello, nos comprometemos a mantener estudiantes con una política de reparto de becas que busca contribuir a reparar la inmensa desigualdad de acceso a un curso de Posgrado en Danza.

La creación e implementación en 2006 de la primera Maestría en Danza en el país, con un área de concentración en Danza, por la Escuela de Danza de la Universidad Federal de Bahia resultó de una combinación de factores particularmente favorables. Estas fueron las condiciones necesarias para la infraestructura académica, administrativa e institucional. Hasta el mes de abril de 2021 este curso había formado a 194 Maestros. El acceso a las tesinas, artículos y libros del Programa de Posgrado en Danza se encuentra en el siguiente enlace: https://repositorio.ufba.br/ri/, buscar en “Comunidades del Repositorio” - “Escuela de Danza”.

El Curso de Doctorado en Danza fue aprobado por el Consejo Académico de Docencia de la Universidad Federal de Bahia y la Coordinación para el Perfeccionamiento del Personal de Educación Superior en 2018. Así, el 18 de febrero de 2019, PPGDanza, con Posgrado completo, se consolida en su madurez al iniciar el año escolar con el primer curso de Doctorado, con especificidad en Danza de Brasil y América Latina -y, dadas las formas específicas de concepción pública y privada de la enseñanza a nivel mundial- es el único curso de posgrado gratuito en el mundo, hasta el momento. La singularidad de este curso es motivo de satisfacción para el Programa, su cuerpo docente, estudiantes y técnicos y para la UFBA, pues demuestra fortalecimiento y crecimiento, en su conjunto, ya que reafirma un espacio para un ambiente de formación y la relevancia en la producción de investigación en Danza.

Hasta la aprobación del Doctorado en PPGDança, no existía ningún curso de Doctorado, especialmente en Danza. Este hecho hizo que la mayoría de los investigadores se graduaran en Programas de Postgrado en el área de las Artes o en otras áreas que presentaban afinidades en su propuesta con la investigación en Danza.

En el acompañamiento de los egresados, hay un fuerte desempeño para el fortalecimiento de la Danza en sus múltiples formas de expresión. Muchos ya tienen doctorado y trabajan como profesores universitarios. También hay una cantidad significativa trabajando en Educación Básica en capitales y municipios de Brasil y una gran cantidad trabajando con investigación avanzada, y artísticamente a nivel nacional e internacional. Además, se destaca la verticalidad de la investigación en Danza, ya que muchos egresos están en proceso de estudios de doctorado.

PPGDanza marca históricamente la relevancia de hacer investigación en el área. Durante 15 años (completados a principios de 2021) se llevaron a cabo Seminarios Anuales de Investigación con investigadores invitados, presentaciones de los proyectos de los grupos de investigación por parte de profesores y estudiantes, obras de arte, evaluaciones anuales y autoevaluaciones.

 

2. Infraestructura

La Escuela de Danza tiene dos edificios y dos teatros con excelente infraestructura. PPGDanza ocupa un piso de uno de los edificios para sus clases, sala de profesores, sala de coordinación, sector de la secretaría académica y administrativa y sala de reuniones. Contamos con la siguiente infraestructura en cuanto a equipamiento:

1.Laboratorio de prácticas poéticas, estudios somáticos y kinesiológicos - LabSomática;

2. Laboratorio de captura de movimiento / Motion Capture - MOCAP;

3. Laboratorio Escénico - Teatro del Movimiento;

4. Laboratorio de Investigación Escénica - Teatro Experimental;

5. Laboratorio de Investigación Corporal Avanzada - LAPAC;

6. Laboratorio de Imagen y Sonido (anexo LAPAC);

7. Salón para clases de posgrado - Salón 9;

8. Sector académico;

9. Sala de coordinación PPGDanza;

10. Laboratorio Conmemorativo de Danza de la UFBA;

11. Equipo de descripción de audio.

 

 

3. Procesos de selección y funcionamiento del curso

Los procesos de selección para los Cursos de Maestría y Doctorado se llevan a cabo anualmente con la publicación de la Convocatoria, normalmente en octubre, en la dirección http://www.ppgdanca.dan.ufba.br/. El número de vacantes es de 25 para el curso de Maestría y 13 para el de Doctorado, con un aumento esperado en 2022. Existe una reserva de vacantes del 30%, en el número total de vacantes, para los poseedores de cuotas (negros y marrones). Además del número de plazas, también existe una reserva para candidatos de las siguientes categorías sociales: personas trans, indígenas, quilombolas y personas con discapacidad.

Estos son los pasos incluidos en la selección: 1. Anteproyecto para Maestría y de Proyecto para Doctorado; 2. Currículum (para candidatos extranjeros se solicita curriculum vitae CV, para candidatos brasileños se solicita currículum Lattes; 3. Prueba escrita; 4. Prueba oral y 5. Prueba de competencia en lengua extranjera (clasificatoria).

Para los candidatos extranjeros, se requiere una Carta de Intención, anteproyecto o proyecto, CV y ​​una entrevista realizada a través de una plataforma de videoconferencia digital. El certificado de Competencia en Lengua Portuguesa debe entregarse al Departamento del Programa de Posgrado en Danza antes de finalizar el primer año del curso.

Los resultados del proceso de selección se han proporcionados el sitio web y / o la información por correo electrónico.

La persona extranjera no residente en Brasil, si es aprobada para uno de los cursos, debe presentar el CPF, la Visado de Estudiante y el Registro Nacional de Extranjeros-RNE después de la publicación del resultado dentro de los 40 (cuarenta) días posteriores a la inscripción. Los candidatos de los países del MERCOSUR (Argentina, Bolivia, Uruguay) e invitados (Colombia, Perú y Venezuela) no necesitan visado de estudiante.

3. Estructura curricular y funcionamiento de los cursos de Maestría y Doctorado en Danza

3.1 Asignaturas de la Maestría en Danza

El estudiante tiene 24 meses para completar el curso en el PPGDanza. Es necesario cumplir con las tres asignaturas y actividades obligatorias y dos asignaturas optativas.

Asignaturas obligatorias

Desarrollo del proyecto

Metodología de investigación en Danza

Seminarios avanzados

Asignaturas optativas

Kinesiología y Danza

Seguimiento de la residencia artística

Análisis de escenarios de la danza

Danza y cognición: técnicas corporales

Danzas populares: patrones en evolución

Etnografías de la danza

El cuerpo contemporáneo en las artes del cuerpo de ahora

Poética tecnológica de la danza

Procesos evolutivos de la danza

Temas de danza contemporánea

 

Actividades obligatorias

Participación en grupo de investigación

Investigación tutorada

Seminario de investigación tutorada

Proyecto de tesis

Trabajo de conclusión

 

3.2 Asignaturas del Doctorado en Danza

El estudiante tiene 48 meses para completar el curso en el PPGDanza. Es necesario completar las tres asignaturas y actividades obligatorias y las tres asignaturas optativas.

 

Asignaturas obligatorias

Investigación de Danza

Laboratorio de Danza

Seminarios de investigación avanzada

 

Asignaturas optativas

Cognición y aprendizaje

Laboratorio de cognición del movimiento

Danza, cuerpo y materialidades biopolíticas

Laboratorio Corporeidad

Espacio-tiempo y actuaciones

Poéticas e interfaces digitales

Políticas y procesos artístico-educativos en danza

Laboratorio corporal y danzas populares

Políticas para las artes y la danza

Danza y africanidades: perspectivas educativas, poéticas y políticas

Laboratorio de Transversalidades Contextuales

 

Actividades obligatorias

Investigación tutorada

Pasantía docente tutorada

Participación en grupo de investigación

Examen de Calificación

Defensa de Tesis

 

Asignaturas optativas comunes a ambos cursos

Seguimiento de la residencia artística

Análisis de escenarios de danza

Danza y cognición: técnicas corporales

Etnografías de la danza

Poética tecnológica de la danza

Procesos evolutivos de la danza

Temas de danza contemporánea

 

4. Profesores

Las informaciónes sobre los profesores que hacen la tutoría se encuentra en este sitio, en la pestaña "Profesores", haga clic en "Lattes-link".

 

5. Líneas de investigación

Línea 1 - Danza, cuerpo y cognición

Temario: La línea propone entender la danza como una acción cognitiva del cuerpo en sus flujos relacionales, comunicacionales y sistémicos y también en lecturas políticas y biopolíticas. Acoge Investigaciones interesadas en investigar recuerdos, gestos, imágenes, diferentes formas de organizar el movimiento, estrategias compositivas, improvisación y performance, procedimientos artísticos y pedagógicos.

Línea 2 - Procesos y Configuraciones Artísticas en Danza

Temario: Estudios dedicados a la caracterización y análisis crítico tanto de los procesos involucrados en la práctica compositiva de la danza, como de sus configuraciones artísticas resultantes consideradas en sus articulaciones contextuales, interfaces tecnológicas, implicaciones políticas y estéticas.

Línea 3 - Mediaciones culturales y educativas en Danza

Esta línea delimita dos categorías de investigación:

3.1 Estudios que articulan la Danza con otras áreas del conocimiento en una perspectiva inter y transdisciplinar. Se dedica a la investigación de las concepciones, composiciones e implicaciones políticas, culturales y educativas, en diferentes contextos, que desarrollan y median procesos y modos de organización en la Danza.

3.2 “La danza y la diáspora africana: expresiones poéticas, políticas, educativas y epistémicas” reúne investigaciones que abordan la producción de danza en territorios de la diáspora. Fomenta la producción de conocimiento crítico en torno a las prácticas y conocimientos engendrados por las danzas negras, concebidas como poéticas políticas que articulan e intersecan formas de vida, tradiciones, estética, corporeidad y cosmovisiones afro-diaspóricas. Se corrobora con las reflexiones críticas en investigaciones dedicadas a: la experimentación de los procedimientos de creación de la danza, a la elaboración y constitución de la formación, el análisis de las técnicas corporales y sus especificidades, las estrategias de producción cultural y artística, las políticas afirmativas y representativas de la etnicidad racial en la campo de las artes, la generación de sus propias epistemologías, los procesos de estructuración y difusión de pedagogías y metodologías de enseñanza, los diálogos y mediaciones entre tradición y contemporaneidad, las relaciones entre memoria y ascendencia, así como las posibles correlaciones de estos temas en territorios de la diáspora negra en Brasil y en el exterior.

 

6. Grupos de investigación

1 - Eléctrico - Grupo de Investigación de Cyberdanza

Creación: 01/01/2001

Primer líder: Ludmila Pimentel

Segundo líder: y Mirella Misi

Alcance de la investigación: El "Eléctrico: Grupo de Investigación en Cyberdanza" es una de las acciones desarrolladas por el LAPAC (Laboratorio de Investigación Avanzada del Cuerpo) de la Escuela de Danza de la UFBA. Este grupo tendrá como objeto central de investigación la danza contemporánea en interfaz con el lenguaje de las tecnologías analógicas y digitales, interactivas o no. Este grupo tiene como objetivo llenar un vacío existente en la investigación y en el grado de la Escuela de Danza, ya que tiene como objetivo profundizar y construir conocimientos específicos en el área de conocimientos relacionados con la danza y las nuevas tecnologías, observando, pero también produciendo, estos nuevos formas contemporáneas híbridas; insertar y contextualizar la Escuela de Danza en el entorno tecnológico y digitalizado en el que vivimos. El propósito del Grupo es la producción teórica, relacionada con temas pertinentes a la Cibercultura y la Ciberdanza, y también la producción coreográfica en forma de videos, instalaciones y espectáculos.

 

2 - Grupo Interinstitucional Cuerpo y Ascendencia - GIP

Segundo líder: Lara Rodrigues Machado

Creación: 2002

Grupo Interinstitucional Cuerpo y Ascendencia - GIP

En estos grupos se articulan profesores y estudiantes, incluidos los de grado, además de haber contribuido a la generación de conocimiento. Los Grupos de Investigación ofrecen reuniones destinadas al estudio académico de la Danza y enfoques afines. Los Grupos de Investigación promueven eventos, seminarios, construyendo una red entre Grado y posgrado, no solo en la presentación de trabajos artísticos y académicos, sino también en su organización. Con su característica basada en la diversidad sin alejarse de la danza como foco generacional del conocimiento, el Programa de Posgrado en Danza, maestría y doctorado, promueve, a través de sus grupos de investigación, la exposición de diferentes enfoques y sus ejes epistemológicos. Los Grupos de Investigación alimentan continuamente la producción de conocimiento en Danza a través de acciones permanentes.

 

3 - Grupo de investigación de laboratorio coadaptativo LabZat

Creación en 2006

Primera líder: Fabiana Dultra Britto

Segunda líder: Adriana Bittencourt Machado

La investigación se ha dedicado, desde 2006, al estudio de las relaciones de co-implicación entre la investigación académica y la práctica artística en Danza, establecida en la universidad a partir de la inserción de la Danza en el sistema académico de posgrado brasileño, situando histórica y críticamente los aspectos históricos, epistemológicos, metodológicos y conceptuales involucrados en las 4 hipótesis planteadas hasta ahora: similitud, especificidad, contradicción y co-implicación.

 

4 - PROCEDA - Políticas, Procesos Corporeográficos y Educativos en Danza

Creación: 2007

Primera líder: Lúcia Matos

Segundo líder: Cecília Accioly

Creado en 2007, por la profesora Leda Lannitelli, el PROCEDA tiene tres enfoques: procesos corporeográficos, procesos educativos en danza y políticas públicas para la danza. En esos trece años tuvo veinticinco disertaciones presentadas; seis monografías de especialización, veinte TCC de grado, catorce iniciaciones científicas y dos becas. La investigadora Leda Lannitelli produjo diez espectáculos, dos con premios en convocatorias públicas, con presentaciones nacionales e internacionales y una residencia artística en Estados Unidos.

 

 

5 - Corponectivos en Danzas

Creación: Agosto de 2010

Primera líder: Lenira Peral Rengel

Segunda líder: Carmen Paternostro Schaffner

CORPONECTIVOS en Danzas se organiza en la pluralidad de conexiones que cumplen un carácter irreductible entre uno y otro, pero vinculadas a una comprensión común no dualista del cuerpo (corponectivo) y no dicotómica en sus acciones. Las naturalezas temáticas, conceptuales y metodológicas de las acciones de Corponectivos convergen en el sentido de ser para (el signo /), ya que la singularidad sólo tiene acción efectiva cuando no está aislada. Los trabajos del Grupo proponen la conexión de los sistemas Universidad / Sociedad como (con) experiencia, y en (co) imbricación de investigación / docencia / extensión. Las líneas de investigación de CORPONECTIVOS tienen vocabularios que posicionan los cuerpos en acciones concretas, acción teórica y acción práctica, con danza, en escenarios artísticos y educativos, presenciales y virtuales, nucleados con ciencias cognitivas, cognición situada y epistemologías de culturas no hegemónico. Este núcleo desemboca en ejes de interés como las artes, los cuerpos / contextos, los dispositivos electrónicos, actuación, la enseñanza / aprendizaje en todos los grupos de edad, las filosofías, el pensamiento contemporáneo, la ética política situacional.

 

6 - UMBIGADA: Grupo de Investigación en Danza, Cultura y Contemporaneidad-GPDACCO

Creación: 2012

Primera líder: Daniela Amoroso

Segundo líder Denilson Neves

El grupo de investigación en Danza, Cultura y Contemporaneidad GPDACCO-UMBIGADA nació en 2012 como un grupo de estudio en la Escuela de Danza de la UFBA, bajo la coordinación de la profesora Daniela Maria Amoroso. Vinculado a este grupo, se llevó a cabo el siguiente proyecto de investigación entre 2012 y 2014: Configuraciones estéticas en danzas en Brasil: el cuerpo en contextos de tradición y contemporaneidad, habiendo obtenido tres becas de Iniciación Científica-PIBIC. En 2015, el grupo inicia, a partir de la investigación postdoctoral de Daniela Amoroso, el proyecto: Do ​​miudinho à umbigada: estudios de los pasos y gestos de la samba de roda en el Recôncavo Baiano en los procesos de creación de danzas. En 2017, el grupo tenía dos becarios PIBIC vinculados al proyecto de investigación. En septiembre de 2019 se iniciaron dos proyectos de investigación. El primer, titulado DO MIUDINHO À PIZZICA AS MULHERES DANÇAM: INTERCULTURALIDADES, GESTOS E POÉTICA EM RITUAIS DE CURA, DEVOÇÃO E FESTA, por la que la profesora Daniela amoroso recibió una beca de investigación CAPES-PRINT por 3 meses; y el segundo: RAPADURA, URUCUM Y DENDÊ: PROCEDIMIENTOS COREOGRÁFICOS EN DANZA, vinculados al proyecto de investigación doctoral de Denny Neves y en el que ya se han llevado a cabo dos procesos creativos “Abois 'y' Chão ser Tão”. Actualmente, el grupo ubica sus estudios en la gran área de las Artes, específicamente en el área de las danzas populares brasileñas. La repercusión de un grupo de investigación dedicado al estudio de las danzas populares, ya sean de expresiones culturales rurales, urbanas, festivas o rituales, es reunir investigaciones que consolidan una epistemología aún frágil en la formación de las artes en general, es decir, la comprensión de la estética y poética de las culturas populares, específicamente relacionadas con la danza y sus interdisciplinarias. Los procesos de creación basados ​​en estéticas populares que difieren y al mismo tiempo se comunican con la estética de la danza contemporánea e incluso moderna son bienvenidos en los estudios de UMBIGADA.

 

7 - Grupo Gira: Grupo de investigación sobre culturas indígenas y repertorios afrobrasileños y populares.

Creación: 02/08/2017

Primera líder: Amélia Vitória de Souza Conrado

Segundo líder: Fernando Marques Camargo Ferraz

El grupo fomenta la producción de conocimientos sobre los hechos de las artes y culturas indígenas, populares y de la diáspora africana; sus desarrollos en el campo artístico y educativo y sus mediaciones y traducciones en la contemporaneidad. Quiere promover la producción, registro y difusión del conocimiento poético, ético, educativo y político compartido por las comunidades involucradas en este campo. Interesado en investigar las epistemes de la cultura popular e indígena, así como las mediaciones de este conocimiento en los currículos institucionales; también incorpora los estudios de conocimientos y prácticas engendrados por la estética de la diáspora negra en el campo de la danza y sus correlaciones históricas, filosóficas y antropológicas. Agrupa a profesores con doctorados y maestrías en Brasil y en el extranjero, además de estudiantes de doctorado, maestría, maestría profesional e iniciación científica (graduación), así como artistas e investigadores independientes en acciones de investigación distribuidas en dos líneas: (i) danzas populares. y culturas indígenas: mediaciones artístico-pedagógicas, traducciones y producción de conocimiento; (ii) - poética y políticas negras, mediaciones entre tradición y contemporaneidad.

 

8 - ENTRE: Grupo de investigación ENTRE: Artes y Vínculos

Creación: 28/08/2017

Primera líder: Rita Ferreira de Aquino

Segunda líder: Ana Elisabeth Simões Brandão

El grupo de investigación tiene como objetivo desarrollar investigaciones práctico-teóricas multi, inter y transdisciplinarias en el arte, que aborden temas relacionados con la creación artística, la educación, el currículo, la mediación, la curaduría y la participación social. Los principios del grupo son: diálogo, cooperación, colaboración, complementariedad y solidaridad. Sus actividades promueven la integración entre docencia, investigación y extensión, articulando Posgrado y Graduación visando actuar en contextos artísticos, comunitarios y de educación formal y no formal, desde la producción de conocimientos y la calificación de las personas, contribuyendo a la transformación crítica de sociedad en una perspectiva emancipadora.

 

 

9 - Grupo de Investigación Ágora: formas de ser en Danza.

Creación: 3/3/2018

Primer líder: Gilsamara Moura

Segunda líder: Márcia Virgínia Mignac da Silva

El Grupo de Investigación está destinado a albergar investigaciones relacionadas con la Danza, el Arte, la Cognición y la Política bajo el concepto griego de Ágora, que significa reunión, espacio público, vasta ubicación. Como una pequeña ciudad dentro de una gran constelación de UFBA. El Grupo de Investigación tiene como objetivo acercar a artistas, investigadores, estudiantes, personas vinculadas a la Cultura, la comunidad en general, contribuyendo a la formación académica y ampliando la investigación y los estudios en Danza, con el fin de colaborar con el crecimiento del área de conocimiento de la Danza. Vinculados a la Universidad Federal de Bahia, que cuenta con 3 Graduaciones (incluida Educación a Distancia - EaD), Especialización, Maestría y Doctorado en Danza, somos capaces de satisfacer la enorme demanda entre investigadores, gestores y artistas de otras instituciones para futuras colaboraciones.

 

10 - Grupo de Investigación CORPOLUMEN: Redes para el estudio del cuerpo, la imagen y la creación en Danza

Creación: julio de 2018

Primera líder: Daniela Bemfica Guimarães

Trabaja en la interacción enseñanza, investigación y extensión con un enfoque de producción artístico-académica en Danza, vinculando a estudiantes de graduación, posgrado y artistas en general interesados ​​en la investigación de la Improvisación Escénica, la relación entre Danza y Audiovisual (Cine y Video) y Educación Somática. En un ambiente de reflexión y producción teórico-práctica, Corpolumen realiza diferentes acciones: encuentros de estudio, espacios de creación, talleres, desarrollo de trabajos cinematográficos, sesiones de estudio y prácticas semanales de Improlab-Corpolumen, publicación de libros, investigación y producción de material didáctico, traducciones de textos y libros relacionados con la temática del grupo y eventos que vinculan Universidad y Sociedad.

7. Una invitación

La riqueza de los variados acentos que tiene el idioma portugués hablado en Brasil se hibrida en las voces y bailes de PPGDanza. Tenemos estudiantes de todo Brasil y de países latinoamericanos. Ven a estudiar con nosotros para tener en tu acción académica, profesional, artística y / o técnica, en el área de la danza, un instrumento teórico y aparato pedagógico actualizado y adecuado a las especificidades de la danza, que promuevan la necesaria aproximación e implicación entre universidad y sociedad. Estudiarás líneas de pensamiento que reconocen la teoría y la práctica como instancias concomitantes en el proceso de producción de conocimiento en la danza. Si esta es tu investigación, estudiarás una metodología para investigar las danzas populares, indígenas y afrobrasileñas a través de una acción teórica diferente a los folclorismos y mistificaciones. PPGDanza incorpora la práctica artística en el desarrollo de la investigación académica. Esto se hace a través de una forma pionera de seguimiento de estudios guiados de procesos de creación compartida.

8. Información de la estancia y otra información

La Escuela de Danza está ubicada en el campus Ondina de la Universidad Federal de Bahia, una hermosa ubicación en la ciudad de Salvador. El barrio de Ondina cuenta con la infraestructura de farmacia, supermercado, cafeterías, paradas de autobús que te llevan al metro y a varios otros lugares de la ciudad. Muchos estudiantes comparten apartamentos que alquilan cerca del campus. Hay hoteles, pisos y habitaciones de alquiler muy cerca del campus. Vaya a "Ubicación" en el sitio web, nuestro entorno.

 

English

 

1. About the Program

 

The Dance Graduate Program (PPGDança) is a dance research program hosted by the Dance School of the Federal University of Bahia/Brazil (UFBA). Taking into consideration the continuous and growing demand for advanced qualification in Dance graduate studies, the program seeks to consolidate Dance as a specific area of knowledge. PPGDança offers master’s and Ph.D. courses and welcomes researchers for post-doctoral studies, post-doctoral internships or as visiting professors. It is organized according to these lines of research:

1. Dance, Body and Cognition;

2. Artistic processes and configurations

3. Dance and Educational and Cultural Mediation in Dance;

4. Dance and the African Diaspora: poetic, political, educational and epistemic expressions.

 

These lines of research comprise the specificities of the bibliographical, artistic and technical academic production of faculty, their partnerships and their specific pre-established dialogues with other groups and researchers from UFBA and other national or foreign institutions.

 

PPGDança is constituted through ties to the UFBA Institutional Development Plan (PDI), the Academic Teaching Council (CAE) and the Pro-Rectory of Research and Graduate Programs, as well as criteria of CAPES, the Coordination for the Improvement of Higher Education Personnel, a governmental agency of the Brazilian Ministry of Education for graduate courses. It has, nevertheless, its specificities and dialogues with other graduate programs from other areas of knowledge. In accordance with the values of the Federal University of Bahia, the course is public, free of charge, inclusive and of quality standards. The insertion of PPGDança impacts the intellectual, artistic, technical and bibliographic aspects of society with its research.

PPGDança has a wide variety of productions and scopes of activity, with a local, regional and national scope. The program also works harder to grow in the international scene.

 

We strive for excellence with a Dance that is dedicated to all numerous manifestations, social classes, genders, sexualities, ethnicities and other kinds of intersectionality. A Dance which values the quality of the research and produces knowledge that is primed to stand against discrimination or prejudice of any kind.

 

PPGDança is made up of research in artistic enacting, didactic-pedagogical contexts with a corpus of theories able to broach corporal and cognitive, aesthetic and compositional, historical and cultural processes. With the body as the nucleus of cognition, communication and evolution imbricated in the active cultural systems, we understand dance as a setting that potentializes these processes and makes them explicit.

Given the interdisciplinary characteristics of the Arts and Dance, the propositions of the Master’s and Doctorate programs span a range of theoretical approaches.

 

PPGDança welcomes conceptual and epistemological approaches from various areas of knowledge in order to potentialize and aggregate the complexities and peculiarities relative to the specific subjects of Dance. Up to the present moment our processes and results have been involved with themes that we deem “research attracting”, the likes of which, in multiple and differing contexts, are:

1. Corporal, educational, cultural, artistic policies

2. Disabilities, Accessibility

3. Hybridism, Miscegenation, Ethnicities

4. Body Cognitions, Actions for Knowledge

5. Native Peoples, Cosmoperceptions, Cultures

6. Gender, Sexuality, and other kinds of Intersectionality

7. The Use of Dance in Education

8. Performativity, Indisciplinarities

9. Afrodiaspora Aesthetics/Poetics

10. Creative Processes, Dramaturgy, Procedures

11. Criticality, Dance Criticism

12. Militancy, Activism in Dance, Artivism

13. Technopoetics, Intermediality

14. Regional | (Trans)national territoriality, Cultures | Dances | Cultural Manifestations

15. Stories, Historiography, Repertoires

 

PPGDança, thus incorporates nuclear conceptual presuppositions that postulate a closer relation among Dance, Arts, various cultural processes, and the Sciences, in order to understand dances as a form of cognition. Also, our mission is founded on the coherence between lines of work, courses, groups and research projects of the faculty, which gives us an edge in the field of Dance.

 

PPGDança has advanced to contribute to the consolidation of Dance as a specific area of knowledge, constantly updating and distinguishing itself in the Brazilian context as well as the global Arts and Dance systems.

We are open to knowledge, and are rigorous in relation to bibliographical, artistic and technical productions. With reverence and respect towards the tradition and history of dances, we apply ourselves onto contemporary thinking as a form of constant critical research.

 

We commit to an admission process that follows the policy of quotas as well as merit, and recognize the vulnerability of trans people, people with disabilities, indigenous peoples and quilombolas.

Consequently, we seek to help such students remain in their studies through the distribution of scholarships that strive to repair the immense inequality when it comes to admission into a Graduate Dance Program.

 

The creation and implementation of the country’s first Master’s Program focused on Dance, by the Dance School of the Federal University of Bahia in 2006, was a result of many optimal factors. There was favorable academic, administrative and institutional infrastructure. Up to April 2021, the program has granted a total of 194 Master’s. The Graduate Dance Program’s dissertations, articles and books can be accessed through the link https://repositorio.ufba.br/ri/. Search on: “Comunidades do Repositório”- “Escola de Dança”.

 

The Doctorate in Dance Program was approved by the Academic Council of the Federal University of Bahia and the Coordination for the Improvement of Higher Education Personnel (CAPES) in 2018. On the 18th of February 2019, PPGDança consolidated its maturity by starting the academic year with the first doctoral level dance program in Brazil and Latin America. Considering the specifics of public and private institutions on a global scale, it became the only public and free of charge graduate course in the world to the present date. The novelty of this course brings the program, staff, faculty, students and the university great satisfaction for it illustrates a strength and growth that as a whole reaffirms a formative space and the relevance of production in the area of Dance.

 

By the approval of the Doctorate program of PPGDança there were no others notably focused on Dance. This resulted in a great number of researchers specializing in the Arts or other areas with compatible proposals with Dance.

 

It is possible to note a strengthening of Dance in its various forms of expression when observing the graduates of the course. Many already have doctorate degrees and work as university professors. There is also a significant number of graduates active in the Basic Education of Brazilian cities and capitals and a great many, with advanced research, working with the arts in a national and international setting. It is also worth noting a vertical research predominance, as most alumni are Ph.D. candidates.

 

PPGDança historically marks the importance of conducting research in the area. For 15 years (completed at the start of 2021) there have been annual research seminars with visiting researchers, presentations given by faculty research groups and student research groups, artwork, annual evaluations and self-evaluations.

 

 

 

 

2.Infrastructure

 

The School of Dance has two main buildings and two theaters with great infrastructure. PPGDança has its own floor in one of the buildings housing its classrooms, staff room, academic coordination and administration office and meeting room. Regarding facilities and equipment, they are as follows:

 

1. Laboratory of Poetry, Somatic and Kinesiology-LabSomatica

2. Motion Capture Lab-MOCAP

3. Performing Arts Lab- Theater of Movement

4. Scenic Arts Investigation Lab-Experimental Theater

5. Laboratory of Advanced Research of the Body- LAPAC

6. Sound and Image Lab (LAPAC annex)

7. Grad Classroom- Room 9

8. Academic Sector

9. PPGDança Coordination Office

10. UFBA Memorial Dance Lab

11. Audio Description Equipment

12. Admission and Course Descriptions

 

3. Admission and Course Descriptions

 

The admission process for the Master’s and Doctorate programs take place annually, with the regulations releasing in October through the following link: http://www.ppgdanca.dan.ufba.br/

The Master’s program has 25 spots and the Doctorate program 13 spots, with a possibility of more spots in 2022. Thirty percent of the openings are reserved for quota candidates. There is also a reserve for trans, indigenous and quilombola candidates as well as candidates with disabilities.

The steps of the admission process are the following:

 

1. Project proposal for the Master’s program and a project for the Doctorate program

2. Résumé (Curriculum Vitae for international candidates and Lattes curriculum for Brazilians)

3. Written exam

4. Oral exam

5. Foreign Language Proficiency Test (qualifying exam)

 

The results of the admission process will be released on the website or by e-mail.

 

Non-resident international applicants, when admitted, must turn in their CPF (Brazilian Individual Registry Identification), student visa and their National Registration for Foreigners-RNE within a 40-day period after registration. Applicants that are from MERCOSUL countries (Argentina, Bolivia, Uruguay) and invited countries (Colombia, Peru and Venezuela) do not need a student visa.

 

 

3. Curriculum and Course Description of Master’s and Doctorate Programs

 

3.1 Master’s in Dance - Course Components

The student has 24 months in accordance with PPGDança to finish the course. It’s necessary to complete the three compulsory disciplines and compulsory activities and two elective disciplines.

 

Compulsory Disciplines

Project Planning

Dance Research Methodologies

Advanced Seminars

 

Electives

Kinesiology and Dance

Monitoring Artistic Residency

Analysis of Dance Configurations

Dance and Cognition- Techniques of the Body

Traditional Dances- Evolving Patterns

Ethnography of Dance

The Contemporary Body in the Arts of the Current Body

Technological Poetics of Dance

Evolutionary Processes of Dance

Contemporary Themes in Dance

 

Compulsory Activities

 

Participation in Research Groups

Guided Research

Guided Research Seminars

Thesis Project

Final Project

 

3.2 Doctorate Degree - Course Components

The student has 48 months in accordance with PPGDança to finish the course. It’s necessary to complete the three compulsory disciplines and compulsory activities and three elective disciplines

 

 

Compulsory Disciplines

Dance Research

Dance Lab

Advanced Research Seminars

 

Electives

Cognition and Learning

Laboratory of Cognitive Movement

Laboratory of Dance, Body and Materialities

Biopolitics

Laboratory of Corpocidade - Bodicity Lab

Space-time and Performativity

Digital Poetics and Interfaces

Artistic Education Policies and Processes in Dance

Laboratory of the Body and Traditional Dances

Policies for the Arts and Dance

Dance and “Africanity”: Educational, Poetic and Political perspectives

Laboratory of Lab of Contextual Transversalities

 

Compulsory Disciplines

Dance Research

Dance Lab

Advanced Research Seminars

 

Electives

Cognition and Learning

Laboratory of Cognitive Movement Lab

Laboratory of Dance, Body and Materialities

Biopolitics

Laboratory of Corpocidade - Bodicity Lab

Space-time and Performativity

Digital Poetics and Interfaces

Artistic Education Policies and Processes in Dance

Laboratory of Lab- T the Body and Traditional Dances

Policies for the Arts and Dance

Dance and “Africanity”: Educational, Poetic and Political perspectives

Laboratory of Contextual Transversalities

 

Compulsory Activities

Guided Research

Guided Teaching Internship

Participation in Research Groups

Qualification Exam

Dissertation

 

Electives common to both Courses

 

Artistic Residency Monitoring

Analysis of Dance Configurations

Dance and Cognition- Techniques of the Body

Ethnography of Dance

Technological Poetics of Dance

Evolutionary Processes of Dance

Contemporary Themes of Dance

 

4. Academic Personnel

 

Information regarding possible advisors can be found on the site through the tab “Academic Personnel”. Click “Lattes link”.

 

5. Lines of Research

 

Line 1- Dance, Body and Cognition

Syllabus: The purpose is to understand dance as a cognitive action of the body in its relational, communicational and systemic fluxes as well as in political and biopolitical contexts. We are interested in investigating memories, gestures, images, different ways of organizing movement, composition strategies, improvisation and performance and artistic and pedagogical procedures.

 

Line 2- Artistic Processes and Configurations in Dance

Our studies are dedicated to the characterization and critical analysis of both the processes involved in the compositional practice of dance and the resulting artistic configurations considered within the contextual articulations, technological interfaces, political and aesthetic implications.

 

Line 3- Cultural and Educational Mediation in Dance

This line of research branches into two main studies:

 

3.1 Studies that create a dialogue between dance and other areas of knowledge using an inter and transdisciplinary perspective. Our investigations approach conceptions, compositions and political, cultural and educational implications, in different contexts that develop and mediate processes and forms of organization in Dance.

 

3.2 “Dance and the African Diaspora: Poetic, political, educational and epistemic forms of expression” gathers research that approaches the production of dance in diaspora territories. It promotes the development of critical knowledge regarding creation and know-how of pan African dances conceived as political poeticism that articulate and intersect afro-diasporic ways of life, traditions, aesthetics, corporeality and worldviews. It also acts in agreement with critical reflections of research dedicated to the experimentation of dance creation procedures, the elaboration and constitution of training, the analysis of corporeal techniques and its specificities, the strategies of cultural and artistic production, the affirmative and ethnoracial representation policies in the arts field, the creation of one’s own epistemologies, the process of structuring and spreading of learning methodologies and pedagogies, the dialogues and mediations between tradition and the contemporary, the ties between memory and ancestrality, as well as the possible correlation of these themes in diaspora territories of Brazil and outside of its borders.

 

6.Research Groups

 

1. Eletrico- Cyberdance Research Group

 

Foundation: Jan.01.2001

First leader: Ludmilla Pimentel

Second leader: Mirella Misi

 

Scope of Study: The “Eletrico- Cyberdance Research Group” was developed by the school of Dance’s LAPAC (Laboratory of Advanced Research on the Body). Our group’s main research object is contemporary dance interfaced with the language of analogical and digital technology, either being interactive or not.

This group aims to fill an existing gap in research and undergraduate studies regarding the subject, with the objective of deepening and constructing specific knowledge regarding dance and new technologies, observing, but also producing these new contemporary hybrid forms; inserting and contextualizing the School of Dance in the technological and digital setting which we live in.

The group has as its goal theory based production linked to matters related to Cyberculture and Cyberdance as well as choreographing for videos, installations and shows.

 

2- Interinstitutional Research Group: The Body and Ancestrality- GIP

 

Foundation: 2002

Second Leader: Lara Rodrigues Machado

Created: 2002

 

We have greatly contributed to academic production, bringing together both professors and students. The research groups allow for meetings that aim at academic studies about Dance and related approaches. In an interinstitutional way, our local research groups promote events and seminars, constructing a network between the Graduate and Undergraduate courses through artistic performances and academic events. Focusing on dance as the main source of reference, with its characteristics grounded on diversity, the PPGDança’s Master’s and Doctorate programs promote and put out various perspectives and their epistemic axis. The research groups continuously contribute to academic production in Dance through permanent actions.

 

3- Coadaptive Lab Research Group- LabZat

 

Foundation: 2006

First Leader: Fabiana Dultra Britto

Second Leader: Adriana Bittencourt Machado

 

Since 2006, the group has focused on the study of the co-implied relations between academic research and artistic practice in Dance. Founded when Dance was inserted in the Brazilian academic graduate system, it historically and critically situates historical, epistemic, methodological and conceptual aspects which are enveloped in what have been four hypotheses thus far: of similarity, of specificity, of contradiction and of co-implication.

 

4- PROCEDA- Policies, Educational and Corporographic Processes in Dance

 

Foundation: 2007

First Leader: Lúcia Matos

Second Leader: Cecília Accioly4

 

Created in 2007 by Professor Leda Iannitelly, PROCEDA has three main areas of interest: corporographic processes, educational processes in dance and public policies.

Over the course of thirteen years, we hold a total of twenty-five thesis defenses, six monographs, twenty degree final projects, fourteen works of scientific initiation, and two permanence scholarships.

The researcher Leda Iannitelly produced ten shows, two of which received prizes in competitions, with national and international presentations and an arts residency in the USA.

 

5- Corponectives in Dance

 

Foundation: August 2010

First Leader: Lenira Peral Rengel

Second Leader: Carmen Paternostro Schaffner

 

CORPONECTIVES in Dance is organized around a multiplicity of connections and the unyielding relations between them, united by the common, non-dualistic (corponective) and non-dichotomous understanding of the body.

The thematic, conceptual and methodological nature of Corponectives’ actions converge in the sense of ‘is to’ (the / symbol), for a singularity only has effective action when not in isolation. The academic works of the group propose the connection of the system University/Society as coexistence and an overlap of research/education/extension. Corponectives’ lines of research have terminology that position the bodies in concreteness; terminology of action and theory; terminology with dance; terminology in the artistic and educational scenes; and virtual and in person terminology, placed in a scientific and cognitive nucleus situated in epistemologies of non-hegemonic cultures. This nucleus flows through interest hubs such as the arts, bodies/context, electronic devices, enacting, education/learning encompassing all ages, philosophies, contemporary thoughts, situational political ethics.

 

6- UMBIGADA- Dance, Culture and Contemporaneity Research Group- GPDACCO

 

Foundation: 2012

First Leader: Daniela Amoroso

Second Leader: Denilson Neves

 

UMBIGADA- Dance, Culture and Contemporaneity Research Group- GPDACCO started as an UFBA School of Dance research group under the guidance of Professor Daniela Maria Amoroso. In 2012 and 2014, the following research project was ‘Aesthetic Configurations of Dance in Brazil- the body in the context of tradition and contemporaneity’, which has been awarded three scientific initiation scholarships from PIBIC (Scientific Initiation Institutional Scholarship Program). In 2015, from Daniela Amoroso’s post-doc research, the following project: ‘From miudinho to umbigada- the creative processes in dance through the study of the steps and gestures of samba in the Reconcavo Baiano region’.

In 2017, the group had two PIBIC scholarship students linked to the research project. In September 2019, we started two research projects. The first, for which Professor Daniela Amoroso received the CAPES-PRINT research grant, was titled “The women dance from miduinho to pizzica: interculturality, gestures and poetics in worship, parties and healing rituals”. The second, tied to the doctoral research project of Denny Neves, “Rapadura, Urucum, and Dendê: Procedures of Choreography in Dance”, already has two completed creative processes: “Abois” and “Chão ser Tão”.

Currently, the group focuses its studies in the broader area of Arts, specifically in the area of Brazilian traditional dances. The repercussion of a research group dedicated to the study of traditional dances, whether rural, urban, festive or ritualistic, is the amalgamation of academic research that helps cement an epistemology that is still fragile in the broad spectrum of the Arts. In other words, it is about the understanding of the aesthetic and poetics of tradition, relative to dance and interdiscipline.

UMBIGADA welcomes the creative processes originated from traditional aesthetics that differ but also dialogue with the aesthetics of modern and contemporary dance.

 

7- Gira Group: Studies of Indigenous Cultures and Traditional and Afro-Brazilian repertoires.

 

Foundation: August 2nd, 2017

First Leader: Amélia Vitória de Souza Conrado

Second Leader: Fernando Marques Camargo Ferraz

 

The group fosters academic production regarding the arts and indigenous peoples, traditional culture and the African diaspora. It analyses the unfolding of these subjects in the area of education and the arts and their intercessions and translations in contemporary times.

The group is interested in producing, registering and spreading poetic, ethic, educational and political knowledge shared by the communities in this field. Our purpose is also to investigate episteme of traditional and indigenous peoples’ culture as well as the intercession of these in institutional curricula. The group incorporates studies of know-how and creations produced by the pan African diaspora aesthetic in the field of dance and its historical, philosophical and anthropological correlations.

It gathers professors with national and international Ph.Ds. and master’s, as well as doctoral, master’s, professional master’s, and scientific initiation students (undergrad) along with artists and independent researchers into two lines of research: line 1- ‘traditional dances and indigenous cultures: artistic-pedagogical intercessions, translations and production of knowledge.

Line 2- black political poeticism and mediations between tradition and contemporaneity.

 

8- ENTRE Research Group: The Arts and Entwinements

 

Foundation: August 28th, 2017

First Leader: Rita Ferreira Aquino

Second Leader: Ana Elisabeth Simões Brandão

 

The ENTRE Research group’s objective is to develop theory and practice based multidisciplinary, interdisciplinary and transdisciplinary investigations in the Arts field.

These investigations would broach matters relating to artistic creation, education, the curriculum, mediation, curation, and social participation.

 

The group’s principles are: dialogism, cooperation, collaboration, complementarity and solidarity. The group’s developed activities promote the integration between education, research and outreach, uniting the Graduate and Undergraduate programs with the objective of acting in tandem with artistic, community, formal and nonformal education settings, in order to qualify individuals and contribute to a more critical society with an emancipatory perspective.

 

9- Agora Research Group: Ways of Life in Dance

 

Foundation: March 3rd, 2018

 

First leader: Gilsamara Moura

Second Leader: Márcia Virgínia Mignac da Silva

 

The group aims to welcome research related to Dance, Art, Cognition and Politics under the Greek concept of Agora, which denotes a meeting, assembly, a public space, or a vast location like a small city within the constellation of UFBA. The group endeavors to unite artists, researchers, students, individuals involved in Culture, and the community in general, contributing to academic qualification and increasing research and studies in the field of Dance so as to aid its expansion in the area. As part of the Federal University of Bahia, an institution with 3 distinct undergraduate courses (including a distance learning modality) and a specialization, Master’s and Doctorate Degree program in Dance, we intend to meet the demands of researchers, managers, and artists from other institutions for future collaborations.

 

10- CORPOLUMEN Research Group: Study Network of the Body, Imagery and Creation in Dance

 

Foundation: July 2018

First Leader: Daniela Bemfica Guimarães

 

CORPOLUMEN research group works with the interaction between education, research and outreach. Our focus is on artistic-academic production in Dance, linked to the undergraduate and graduate programs and artists in general, with an interest in investigating Scenic Improv, Dance and Audiovisual Media (Cinema/Video), and Somatic Education. In an opened environment for reflection and theoretical and practical academic production, Corpolumen carries out the following actions: study meetings, creative spaces, workshops, movie development, study sessions and weekly practices, publications, research and conception of didactic materials, translation of texts and books pertinent to the group’s topics and events joining the University and Society.

 

7. An Invitation

 

The abundance of the various accents of spoken Portuguese in Brazil culminates in the voices and dance of PPGDança. We have students from all over Brazil and Latin America. We invite you to study with us and enrich your academic, professional, artistic and/or technical gain with updated pedagogical tools adapted to the reality of dance, promoting a closer relationship between the university and external public. You will study lines of thought that recognize theory and practice as coexisting instances in the process of producing knowledge of dance. You will study (if it is part of your research), an investigative methodology of traditional dances, Indigenous dances and Afro Brazilian dances through a theoretical approach that differs from folklorism and mystification. PPGDança incorporates artistic practices in the development of academic research. This is done through an innovative guided study method of the shared creative processes.

 

8. Residence and Other Information

 

The School of Dance is located in the Ondina campus of the Federal University of Bahia, a beautiful part of Salvador. The neighborhood of Ondina has drugstores, grocery stores, eateries, bus stops that lead to the metro station and various other locations. Many students share the apartments they rent near campus. There are hotels, flats and rooms for rent very close to campus. Check the tab “Location” on the site.

 

Português

 

O Programa de Pós-Graduação em Dança da Universidade Federal da Bahia-PPGDança/UFBA se implica no fomento à pesquisa em Dança, em cenas de enações artísticas e didático-pedagógicas, com a construção de um corpus teórico capaz de abordar processos corporais-cognitivos, estético-compositivos e histórico-culturais. Ao termos o corpo como instância de ocorrência de processos de cognição, comunicação e evolução, imbricados nos sistemas vivos e culturais, compreendermos a Dança como uma configuração que explicita e potencializa esses processos. Dado o caráter interdisciplinar da área de Artes, e da Dança nele inclusa, as proposições dos Cursos de Mestrado e Doutorado têm caráter interteórico ao acolherem abordagens conceituais e epistemológicas de diversificadas áreas do conhecimento como forma de potencializar e agregar as complexidades e particularidades dos assuntos específicos do campo da Dança. Processos e resultados de nossas pesquisas em Dança tratam de efetivar esta articulação teórico-prática que, sistematicamente, de maneira simultânea e recíproca, têm o fulcro de diferentes escopos de conhecimento, dedicado ao estudo do corpo, da produção artísticocultural, dos processos educacionais em Dança em seus múltiplos e díspares contextos.

Em consonância ao Plano de Desenvolvimento Institucional (PDI) da UFBA se insere a Pró- Reitoria de Pós-Graduação e Pesquisa que tem um papel fundamental quanto ao apoio aos Programas de Pós-Graduação da UFBA. Ela nos orienta na elaboração de estratégias que visam a qualidade das relações entre Ensino, Pesquisa, Criação e Inovação, por meio de contínuos seminários e reuniões, respeitando as particularidades de seus cursos stricto sensu. Imersos e imersas em princípios de práxis que não firam os valores gerais do PDI-UFBA e da Pró-Reitoria de Pós-Graduação e Pesquisa – porque, enfatizamos, com eles nos entrelaçamos – consideramos nosso caráter público, gratuito, inclusivo e de qualidade. O PPGDança na ação da pesquisa e ensino, que se vertem no impacto de inserção na sociedade, busca excelência com uma Dança comprometida com o alargamento às suas inúmeras manifestações e diversificação de corpos, gêneros, sexualidades, raças.

Colocamo-nos em abertura ao conhecimento, junto ao rigor intelectual nas expressões artísticas, técnicas e bibliográficas. Com reverência e respeito às tradições e histórias das danças nos inscrevemos no pensamento contemporâneo, enquanto possibilidade de pesquisa crítica constante. Comprometemo-nos com um processo seletivo que atende à política de cotas, bem como ao mérito, junto a reconhecer a maior vulnerabilidade de pessoas trans, com deficiência, quilombolas e indígenas. Engajamo-nos, por consequência, na permanência de estudantes com uma política de distribuição de bolsas que busca contribuir, junto ao mérito, para reparar a imensa desigualdade de possibilidade de acesso a um Curso de Pós-Graduação em Dança.

Em coativação de epistemologias, grande diversidade e compartilhamento de pensares e fazeres apresentam-se as especificidades do próprio PPGDança. Um substrato epistemológico que gera uma inserção social significativa, alinhada aos nossos propósitos, linhas de pesquisa, disciplinas, grupos e projetos de pesquisa de docentes, e que nos confere um caráter diferenciado no campo desta mesma diversidade da Dança.  Vinculamo-nos a que os cursos de Mestrado e Doutorado marquem seu pioneirismo e contínuo empenho em estabelecer sinergias com teoria atada à empiria, ao nuclear a relevância dos estudos em Dança conectada com os avanços de pesquisas relativas aos processos cognitivos do corpo, sendo corpo uma concretude de múltiplos modos de ser e estar com o mundo; com às mais variadas configurações e processos artísticos e tecnológicos e uma Dança correlacionada às demandas de políticas públicas, identitárias, e educacionais. Visamos que este campo de epistemologias consolide a Dança ao se inserir na sociedade em termos de impacto intelectual, artístico, técnico, bibliográfico, com uma variedade de produções e atuações, com abrangência local, regional, nacional e com empenho para que se amplie mais de forma internacional. Uma Dança com valores de qualidade de pesquisa e referencial de produção de conhecimento, primados pela negação da discriminação e preconceitos de qualquer ordem.

Em outubro de 2017, o Programa de Pós-Graduação em Dança-PPGDança recebeu o resultado da avaliação CAPES e, com a nota 4, concentramos esforços para elaborar o projeto do curso de Doutorado Acadêmico, uma oportunidade revigorante e de grande interesse do nosso corpo docente e da Escola de Dança como instituição promovedora. O curso foi elaborado pela comissão composta pelas professoras Adriana Bittencourt, Gilsamara Moura, Fabiana Dultra Brito, Lenira Peral Rengel, Lucia Matos, Ludmila Pimentel e Daniela Amoroso. Foram convidadas três professoras doutoras externas ao PPGDança: Paola Berenstein, Inaicyra Falcão e Ciane Fernandes. Todas as três com reconhecida e avançada pesquisa no campo da Dança e das Artes, que se articulam às linhas propostas para o Doutorado, junto a várias orientações de doutorado concluídas.

O Curso de Doutorado foi aprovado nas instâncias do Conselho Acadêmico de Ensino da Universidade Federal da Bahia e da Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior. Em novembro de 2018, o Programa lançou o edital de seleção, tendo 33 inscritos e, após o processo seletivo, em 8 de fevereiro de 2019 foi homologado o resultado com 10 candidatos aprovados e mais uma candidata com deficiência visual, concorrendo pelas “vagas supranumerárias”, de acordo com a Resolução Nº 01/2017, do Conselho Acadêmico de Ensino da Universidade Federal da Bahia que “Institui normas para procedimentos, editais e reservas de vagas para processos seletivos da Pós-Graduação stricto sensu da UFBA”. Assim, em 18 de fevereiro de 2019 o PPGDança, com Pós-Graduação plena, se consolida em sua maturidade ao iniciar o ano letivo com o primeiro curso de Doutorado, com especificidade em Dança, do Brasil e da América Latina – e, colocadas as específicas maneiras de concepção pública e privada de ensino em nível mundial – é o único público e gratuito do mundo, até o momento. O ineditismo desse curso é motivo de satisfação para o Programa, seu corpo docente, discente e técnico e para a UFBA, pois demonstra, não apenas nosso desenvolvimento, mas  um crescimento como um todo, uma vez que reafirma um espaço de ambiente formativo e papel e relevância na produção de  pesquisa em Dança.

Atualmente, a Dança enquanto área de concentração se apresenta no sistema de Pós-Graduação no Brasil, com dois mestrados em Dança. Até a aprovação do Doutorado do PPGDança não havia um curso de Doutorado notadamente de Dança. Tal fato fez com que a maioria dos pesquisadores se formasse em Programas de Pós-Graduação na área de Artes de forma mais geral ou em outras áreas, que apresentavam em sua proposta a inserção de pesquisas em Dança. Vale ressaltar que nos anos 2000 se iniciou um processo de abertura de novos cursos de Dança nas Instituições de Ensino Superior (IES), principalmente nas Universidades Federais, em virtude do Programa de Reestruturação e Expansão das Universidades Federais- REUNI. Junto a esses cursos a primeira Licenciatura em Dança, modalidade a Distância (EAD), foi aberta em 2017 pela Escola de Dança da Universidade Federal da Bahia, em parceria com a Universidade Aberta do Brasil. O aumento dos cursos de licenciatura em Dança e consequentemente a formação de professores em Dança têm fortalecido a presença esta presença de linguagem específica no ensino fundamental e no ensino médio, com a dança sendo ensinada nos Cursos Técnicos Integrados, em Licenciaturas a distância e na própria Universidade. Temos, portanto, um contexto de expansão da área de Dança em diferentes níveis de Ensino e, consequentemente, em setores da sociedade. Nesse sentido, no âmbito da Pós-Graduação, a rede de impacto da Dança em crescente desenvolvimento se efetiva no número de dissertações concluídas no nosso curso de Mestrado Acadêmico do Programa de Pós-Graduação em Dança. Desde sua implantação, até 2019, tivemos 177 defesas concluídas. No acompanhamento dos egressos nota-se forte atuação para o fortalecimento Dança em seus múltiplos modos de manifestação. Muitos já possuem doutorado, cuja boa parte é de professores universitários. Há, também, uma quantidade significativa atuando na Educação Básica de capitais e municípios e um grande montante em atuação artística com pesquisa avançada, enquanto atuação nacional e internacional. Ainda se ressalta a verticalidade da pesquisa em Dança, já que egressas e egressos estão em processo de doutoramento.

A proposta do curso de Doutorado em Dança consiste na expansão dos estudos em Dança em nível de Pós-Graduação com ênfase na formação de pesquisadores em dança. Assim sendo, o curso tem a área de concentração Dança e se organiza em coerência com as três linhas de pesquisa: 1. Dança, corpo e cognição; 2. Processos e configurações artísticas em Dança e 3. Mediações educacionais e culturais em Dança. O PPGDança buscava ampliar a abrangência da sua proposta acadêmica ao Doutorado, complementando todos os níveis de titulação em Dança – Graduação, Especialização, Mestrado e Doutorado. Contudo, a iniciativa foi frustrada pelo resultado da Avaliação Trienal de 2007, que rebaixou a nota do Mestrado para 3, apesar do curso não ter ainda completado um ano de funcionamento. Desde então, o Programa envidou e envida esforços no sentido de atender às recomendações dos Comitês de Avaliação, da própria CAPES, atento continuamente à necessidade de  autoavaliação e autoconsciência da importância da Dança para uma ampliada formação humana, junto ao fato de o PPGDança aglutinar estudantes de várias partes do Brasil e da América Latina, fatos que nos fazem saber da responsabilidade que temos. É importante ressaltar que os egressos do Mestrado, ao longo desses anos, demonstraram interesse na continuidade dos estudos da Dança no desejo de desenvolverem suas pesquisas. Uma vez que não havia, ainda, o Doutorado com a especificidade em Dança, tiveram que fazer seus doutoramentos em outros cursos, como registrado anteriormente. 

A atual proposta de Doutorado incorpora pressupostos conceituais nucleadores, que postulam a aproximação entre a Dança, as Artes e as Ciências para compreender as danças como forma de cognição - que acontece de modo situado e situacional com o corpo e o contexto. Contudo, os mesmos parâmetros que sustentam o Programa são os mesmos que permitem a sua diversidade, da qual decorre a ampliação das linhas de pesquisa do Programa e da diversidade epistemológica de seus pesquisadores. Assim, a atual configuração resulta de processos culturalmente diferenciados, mas busca avançar em seus propósitos de contribuir para a consolidação da Dança como área específica de conhecimento, atualizando a estruturação e a dinâmica do Curso ao contexto brasileiro da Pós-Graduação e do sistema das artes. O Doutorado em Dança, em sua missão fomentadora da pesquisa avançada, visa subsidiar o aprofundamento da compreensão da Dança nas suas tensões epistêmicas em interface com outras áreas do conhecimento. 

O Doutorado em Dança, em seu caráter singular, reforça a produção da pesquisa acadêmica, nesse campo de conhecimento e articula seus diversos modos de existência. Há uma diferenciação quanto ao Doutorado acadêmico em Dança, já que visa a produção de pesquisa atrelada à educação, aos processos artísticos, à historiografia, aos estudos culturais e étnicos, reforçando a Dança como processo cognitivo do corpo. A efetivação das relações entre diversas epistemologias apresenta uma diversidade de abordagens e dos modos de tratar a dança, mas sobretudo a construção de conhecimento em Dança. O Doutorado Acadêmico marca historicamente a relevância de se fazer pesquisa em Dança.  Depois de quase quinze anos formando mestres que se difundiram pelo país atuando na docência, na pesquisa, e na arte, a necessidade da criação de um doutorado se fez urgente para reforçar o campo e gerar pesquisadores. Ao longo de praticamente 15 anos (a serem completados em no início de 2021) não foram poucas as solicitações de mestrandos e egressos para que o curso de Doutorado fosse implementado.

A implantação do PPGDança é também marcada pelo trabalho pioneiro do Programa de Estudos Pós-Graduados em Comunicação e Semiótica da PUC-SP. Este Programa se consolidou com estruturas teóricas que permitiram a ampliação e avanço do conhecimento na articulação da Dança com outros saberes, por meio de estudos e pesquisas em abordagens interdisciplinares baseadas na interface entre Arte, Comunicação e Ciência, fato que afirma sua singularidade. Assim, como decorrência do crescimento do PPGAC e do fortalecimento da área da Dança, em 2003 foi fomentada uma ação realizada por meio do Programa de Qualificação Institucional- PQI, da CAPES, estabelecido entre a Escola de Dança da UFBA (IES/Proponente) e o Programa de Estudos Pós-Graduados em Comunicação e Semiótica da PUC-SP (IES/Cooperante), programa esse que se estendeu até o ano de 2008. Com a duração de cinco anos, esse Programa teve o propósito de consolidar as bases estruturais para a pesquisa acadêmica na área de dança. O PQI possibilitou a formação de docentes em nível de doutorado, realização de encontros acadêmicos, publicações, missões de estudo e de trabalho, vínculos de projetos conjuntos de pesquisa de pós-graduação entre equipes de diferentes regiões do país ou de diferentes cidades da mesma região e de diferentes IES, estímulo à elaboração e implementação de estratégias de melhoria do ensino e da pesquisa, desde o nível departamental até o institucional, apoio a políticas de desenvolvimento das atividades de ensino e pesquisa dos docentes qualificados. A finalidade última do PQI teve a função de atuar como plataforma para a implantação do Mestrado em Dança da UFBA. Busca-se desde então contribuir para o avanço de conhecimento de pesquisas aglutinadas à Dança e em suas articulações a pujantes vínculos com um pensamento social e artístico crítico pleno, engajadas em lutas e transformações (e não apenas em impactos). Este Programa intentou, e agora com seu Doutorado, intenta nesta conduta atuar, desde 2005, para a pluralidade de informações, e o acesso a elas, como condição para a construção de autonomia, para a ocorrência de pensamentos em ações democráticas em Dança, diversas e plurais.

Credita-se a elaboração e criação do PPGDança à equipe formada por Profa. Dra. Fabiana Dultra Britto (atualmente Pró-Reitora de Extensão Universitária da UFBA); Profa. Dra. Eloisa Leite Domenici (atualmente professora associada do Instituto de Humanidades, Artes e Ciências da UFSB, docente do PPPGAC-UFBA); Prof. Dr. Fernando Antonio de Paula Passos (atualmente professor aposentado e à época professor do PPGAC); Profa. Titular Ivani Lúcia Oliveira de Santana (hoje professora do Instituto de Humanidades Artes e Ciências UFBA e professora permanente do PPGAC.); Profa. Dra. Leda Maria Muhana Martinez Iannitelli (atualmente professora aposentada) e Prof. Dr. Norberto Peña.

A primeira turma do Mestrado em Dança ingressou em 2006. A gestão de início foi de 2002 a 2008 e 2008-2010 e permaneceu por um período de em 2011. A coordenadora foi a Profa. Dra. Fabiana Dultra Britto e vice coordenadoras (em períodos alternados as Profas. Dras. Jussara Sobreira Setenta e Adriana Bittencourt Machado). Nesta primeira gestão ocorreram os primeiros Seminários de Pesquisa em Dança, as primeiras Defesas de Dissertação específicas da área. O Programa recebeu a vinda de artistas e gestores da área da dança renomados em busca de qualificação acadêmica. Entre eles podemos elencar, por exemplo: Adriana Perrella de Matos, Carmen Paternostro Schaffner, Dina Maria da Costa Tourinho, Hugo Leonardo da Silva, Mara Francischini Guerrero e Thembi Rosa Leste. Importante enfatizar a profusa e instigante conexão desses ambientes, um mais especificamente artístico e outro, acadêmico-artístico.

A segunda gestão inicia-se em agosto de 2011-2013 e depois, 2013 – 2015 (findando no início deste mesmo ano). A coordenadora foi a Profa. Dra. Lúcia Helena Alfredi de Matos e a vice-coordenadora a Profa. Dra. Gilsamara Moura. Retomou-se a periodicidade anual dos Seminários de Pesquisa do PPGDança, convidando pesquisadores eruditos e de intervenção constante na cultura, comunicação e dança, enquanto argutos nos reptos reflexivos em suas áreas, tais como o Professor Emérito Muniz Sodré de Araújo Cabral e o professor Phd André Lepecki. Houve a criação da Revista Dança, a elaboração das normas para Recredenciamento, Credenciamento e Descredenciamento de docentes, o início de longo e profundo processo de Reforma Curricular, reconfiguração das Linhas de Pesquisa a partir de 2013 (Antes havia duas linhas: Estudos de Processos e Estudos de Configurações). A presença assídua das coordenadoras, com empenho e engajamento em planejamento estratégico, traçados de metas e marcos foram ponderação incisiva para uma autorreflexão, análises, argumentações, discussões, auto avaliação, tanto no âmbito de produção individual quanto coletiva.

Visando atingir os objetivos propostos, o PPGDança em sua 3ª trienal (2010-2012), apresentou os resultados do planejamento estratégico proposto pela coordenação eleita para o biênio 2011-2013 (e reeleita para o biênio 2013-2015), o qual teve como foco a análise crítica do perfil do curso e o atendimento às indicações apresentadas nos resultados das últimas avaliações da CAPES. Parte das ações planejadas foi possível de ser executada em virtude do apoio financeiro de R$ 60 mil obtido por meio do edital Programa Pró-Consolidar (UFBA), para uso do recurso em 2011 e 2012, o que possibilitou ampliar a produção intelectual e participação em eventos. Em 2013, conseguimos um novo apoio financeiro via edital 04/2013 – Apoio a Programas de Pós-Graduação stricto sensu, edital acordo CAPES/FAPESB (AUXPE), no qual foi obtido um apoio de R$ 67.240,000 a ser utilizado entre 2013 a 2015 para a publicação de dois Anais do Seminário de Pesquisa, de um livro e de 4 edições da Revista Dança. Esta, um periódico deste Programa teve seu primeiro número lançado em dezembro de 2012, dois outros em 2013, um em 2014, sendo que a segunda edição desse ano (2014) foi lançada em 2015.

A segunda gestão (2013-2015) do PPGDança pleiteou editais “Pró-Equipamentos” e atualmente temos em uso no Programa os equipamentos de Áudio- descrição e Motion Capture (detalhados em INFRAESTRUTURA – Laboratórios). A coordenação impulsionou e fomentou a participação em Eventos (Congressos, Seminários, Encontros, Palestras, Cursos, Oficinas) no país e no exterior de docentes e discentes. Participou de reuniões em Brasília referente a informações e indicativos esclarecedores para este Programa e outros em questão. Buscou auxílio especializado para correto preenchimento da Plataforma Sucupira. Iniciou uma ação de maior visibilidade do Programa com o contato do Sistema Átrio para o site do PPGDança. As Bolsas de Demanda Social-CAPES, foram aumentadas e uma das bolsas CAPES era destinada à estudante do “Programa de Alianças para a Educação e Capacitação da Organização dos Estados Americanos PAEC-OEA”. A entrada de alunos estrangeiros vindos de Argentina, Chile, Colômbia, Paraguai, Portugal, Uruguai, Venezuela veio acrescentar mais húmus ao canteiro artísticocultural da rede do PPGDança. Nesta gestão (2013-2015) foi implantada a bolsa PNPD (a descrição dos projetos de pesquisa encontra-se no item Atividades Complementares), que possibilitou o acolhimento de pesquisadores de pós-doutoramento bem como foram realizados por parte do corpo docente estágios de pós-doutoramento no PPGDança e estágio sênior, conforme previsto no Programa de Qualificação-PROQUAD. A Profa. Dra. Fátima Daltro (Estagio Pós-Doutoral na School of Media and Performing Arts/Midllesex University/Londres, CAPES/MEC (2014-2015), Profa. Dra. Fátima Wachowicz Estágio Pós-Doutoral no The MARCS Institute/University of Western Sydney, Austrália, CAPES/MEC (2014-2015) e a Profa. Dra. Daniela Amoroso (Université - Paris 8 – Saint-Denis, França- 2016) partiram em missão de estudos e pesquisas.

          A terceira gestão, de março a agosto de 2015 foi de um período de transição devido a problemas de saúde da coordenadora Lúcia Matos. Teve como coordenadora a Profa. Dra. Adriana Bittencourt Machado e como vice coordenadora a Profa. Dra. Gilsamara Moura. Pautou-se em comissões para a continuidade da Reforma Curricular e criou “Ciclo de Intercâmbios Artísticos Acadêmicos do PPGDança” que contou com apresentações artísticas e palestras de pesquisadores nacionais e internacionais. Houve a mobilização de coordenação para a coorganização dos eventos acadêmicos da Associação Nacional de Pesquisadores em Dança- ANDA. Houve continuidade do processo da Bolsa PNPD.

A quarta gestão na coordenação do Programa de Pós-Graduação iniciou-se em 23 de setembro de 2015, tendo como coordenadora a Profa. Dra. Lenira Peral Rengel e vice coordenadora Profa. Dra. Fátima Campos Daltro de Castro. Após a aposentadoria desta assume a vice coordenação a Profa. Dra. Ludmila Pimentel e depois a Profa. Dra. Daniela Maria Amoroso. Houve empenho para a formulação adequada da Linha de Pesquisa Dança, corpo e cognição, revisão das diretrizes para concessão de Bolsas dentro do Programa (feita em 2012), assessoria e leituras para o preenchimento da Plataforma Sucupira, atuação frequente junto aos discentes, com reuniões de avaliação, de escuta, de diálogos para entendimento do pertencimento que este segmento estudantil deve, de fato, ter em relação à ao PPGDança e à Escola de Dança. A participação em reuniões coordenadas pelo Pró-reitor de Ensino de Pós-Graduação, pelo Coordenador de Ensino de Pós-Graduação e equipe asseguram e orientam questões pelo bem da gestão acadêmico-administrativa. Foi realizado, como em todas as gestões, o VI Seminário de Pesquisa do Programa de Pós-Graduação. As discussões para o Edital e Seleção para a turma de Mestrado 2016.1 resultaram em aumento de vagas, devido à capacidade de orientação do corpo docente, em coadunação ao proposto no Documento de Área e também com a compreensão do engajamento, para o retorno, que devermos ter, para com a sociedade da qual fazemos parte. Nesta quarta gestão o PPGDança, na avaliação quadrienal (2013 a 2016), alcança a nota 4 (quatro).

A quinta gestão do PPGDança (2017- 2019) esteve a cargo da Profa. Dra. Daniela Maria Amoroso e vice-coordenadora Fátima Wachowicz. A professora Fátima solicitou afastamento para razões pessoais e, por consequência, foi eleita como vice-coordenadora a Profa. Dra. Adriana Bittencourt Machado.  Na gestão da profa. Daniela Amoroso Ocorreram o VIII e o IX Seminários do Programa de Pós-Graduação.  Nessa gestão os Seminários contaram com convidados internacionais e nacionais, apresentações artísticas e apresentações de trabalhos acadêmicos. Os trabalhos do PPGDança tiveram continuidade dentro de um cenário nacional repleto de turbulências políticas, com consequências nefastas para o campo da Educação, entre 2018 e 2019.

A sexta gestão ficou a cargo da vice coordenadora em exercício Profa. Dra. Adriana Bittencourt Machado. Nessa gestão ocorreu a seleção da segunda turma de Doutorado em Dança, o X Seminário de Pesquisa em Dança que integrou docentes e discentes para sua realização. O X Seminário de Pesquisa do PPGDança apresentou às pesquisas dos estudantes de Doutorado e Mestrado articulando pesquisa acadêmica e produção artística e teve, sobretudo, o objetivo de autoavaliação.  O X  Seminário , “ Como criar Movimento?”, teve como característica basilar a criação de  condições de análises sobre o próprio Programa estimulando o exercício reflexivo sobre a crise que se instala na produção de conhecimento na Pós-Graduação, o que proporcionou, também, uma autoavaliação acadêmica, estrutural, comunicacional e relacional. A autoavaliação se constituiu atrelada à construção de um ambiente de construção de novas possibilidades através de reflexões críticas e da viabilidade de produções docentes e discentes. O X Seminário contou com o apoio da CAPES.  O Seminário contou em sua abertura com o Prof. Dr. Wilson Gomes (FACOM) e com o Prof, Dr, e com encerramento com a palestra do Prof. Dr, Zeca Eligèro (UNIRIO).  A escolha se deu também como forma de autoavaliação e percepção da diversidade das pesquisas geradas pelo Programa, uma vez que os convidados apresentam pensamentos e eixos epistemológicos próprio e divergentes.

A sétima gestão do PPGDança iniciou-se em dezembro de 2019, sob a coordenação da Profa. Dra. Lenira Peral Rengel e vice- coordenação da Profa. Dra. Adriana Bittencourt Machado.

Temos, de forma importante, atuado na formação qualificada de docentes e artistas nas regiões Nordeste e Norte, contribuindo assim, ao longo desses anos, para impactar, transformar e dirimir uma realidade hegemonicamente culturalizada como tendo lacunas artísticas e educacionais. Este falso panorama, infelizmente a um só tempo, é identificador de assimetrias regionais no nosso país, tanto socioeconômicas quanto em relação à oferta de Cursos de Pós-Graduação como um todo, de Cursos de estudos pós-graduados em Artes, mormente em Dança. Reafirmamos como missão continuada nosso compromisso com a formação de pesquisadoras e pesquisadores, com uma ampla inserção no Brasil - e, desde 2009, como tem-se assinalado, também recebendo alunos estrangeiros, fato que nos insere em países da América Latina, via egressos e sua atuação. Pesquisadoras e pesquisadores – formados, e formadores do seu percurso nos nossos Cursos de Mestrado e Doutorado, por meio das disciplinas, atividades, apresentações artísticas, seminários, se inseridos como docentes em Universidades, nas redes públicas de Ensino Fundamental e Ensino Médio, ou também na rede privada são agentes estético-políticos. Se inseridos no mercado da comercialização da Arte e Cultura são aglutinadores do conhecimento crítico acadêmico não hegemônico em Dança. Ambos docente e artista ou artista/docente ou docente/artista formados pelo PPGDança têm a pesquisa acadêmica como húmus para a participação na vida social e artísticocultural, de maneira formadora e intercambiada ética, cidadã, democrática e emancipatória.